Задание №5 — Н.В. Гоголь. Поэма «Мёртвые души»

Формула «видимый миру смех и незримые, неведомые ему слезы» определяет художественное и философское своеобразие поэмы Н. В. Гоголя «Мёртвые души». Смех для писателя служит средством беспощадного обличения общественных и человеческих пороков, а «незримые слёзы» выражают глубокую авторскую скорбь о духовном омертвении человека и судьбе России.

Комическое начало произведения ярко проявляется в изображении галереи помещиков и чиновников губернского города. Гоголь мастерски использует сатиру, иронию и выразительную художественную деталь. Смешон слащавый мечтатель Манилов с его недостроенной беседкой и книгой, заложенной два года на четырнадцатой странице; нелепа «дубинноголовая» Коробочка, боящаяся продешевить при продаже умерших крестьян; карикатурен безудержный враль Ноздрёв. Однако за внешне забавными типажами скрывается подлинный трагизм. Автор последовательно обнажает процесс нравственного распада личности. Кульминацией этого духовного оскудения становится образ Плюшкина — «прорехи на человечестве», чья история жизни показывает, как скупость уничтожила в человеке всё живое. Смех читателя сменяется горечью: мертвыми оказываются не почившие ревизские души, а живые обитатели губернии.

Трагическая сторона гоголевского двоемирия наиболее полно раскрывается в лирических отступлениях, которые играют ключевую роль в композиции поэмы. В них звучит взволнованный голос повествователя, размышляющего о призвании писателя, о русском народе и о будущем родной земли. Обличая пошлость и косность окружающего мира, Гоголь мучительно переживает за свою страну, но не теряет веры в её возрождение, что находит выражение в грандиозном финальном образе мчащейся «птицы-тройки».

Таким образом, принцип «смеха сквозь слёзы» позволяет Гоголю соединить беспощадную сатиру на современную действительность с высокой патриотической грустью и гуманистической надеждой на спасение человеческой души.

Источник: ФИПИ